Il regista di “Brats”, Andrew McCarthy, è ancora alle prese con il “fottuto incubo” dell’etichetta “Brat Pack”, quasi 40 anni dopo
Nel giugno del 1985, Andrew McCarthy era in cima al mondo. Quell’estate avrebbe recitato insieme a Emilio Estevez, Rob Lowe, Demi Moore, Ally Sheedy, Judd Nelson e altri in Fuoco di Sant’Elmo. All’inizio di quell’anno vide l’uscita del fondamentale dramma adolescenziale Il club della colazioneinterpretato da Nelson, Estevez e Sheedy oltre a Molly Ringwald (che avrebbe poi recitato accanto a McCarthy in Carina in rosa E Cavalli freschi) e Anthony Michael Hall. Questi artisti (oltre a Matt Dillon, James Spader, Lea Thompson, Jon Cryer, Timothy Hutton e pochi altri) avevano improvvisamente e senza preavviso superato la cultura popolare e cambiato radicalmente l’attenzione di Hollywood sulle storie orientate alle scuole superiori.
Quindi è stato un po’ uno shock quando New York la rivista ha pubblicato un profilo apparentemente su Estevez, ma in realtà su tutti loro, il che ha immediatamente risucchiato tutta l’aria dal pallone. Facendo riferimento alla troupe di Frank Sinatra, Dean Martin e Sammy Davis Jr. conosciuta come “il Rat Pack”, il giornalista David Blum ha scrollato di dosso questa nuova generazione chiamandola “il Brat Pack”.
Carino, vero? Beh, non a McCarthy, che decenni dopo, ha trasformato il suo disturbo da stress post-traumatico da quel viaggio in edicola nel documentario. Marmocchiun’indagine su fama, critica e crescita personale.
McCarthy espone i fatti come li vede lui – quell’articolo creò ostacoli affinché molti dei membri venissero trattati seriamente a Hollywood – e che esiste un’altra realtà in cui ha lavorato con registi come Scorsese e Spielberg invece di realizzare progetti come Fine settimana al Bernie’s II. McCarthy poi dà la caccia a molti degli ex membri del “branco” e condividono i loro sentimenti.
McCarthy non parlava con la maggior parte di quelle persone da secoli. (Molly Ringwald ha gentilmente rifiutato il suo coinvolgimento; nessuno sembra sapere come contattare Judd Nelson.) È affascinante vedere come diversi artisti – Estevez, Sheedy, Lowe, Cryer, Thompson, Hutton – interpretano la pubblicazione dell’articolo e il suo impatto. (Anche se buona fortuna per la comprensione nulla Demi Moore ha da dire; quella donna comunica in puro linguaggio terapeutico, ed è una cosa affascinante da guardare.) Marmocchi include anche commenti di notabili come Il punto di svolta l’autore Malcolm Gladwell, lo scrittore Bret Easton Ellis (il cui Meno di zero è stato adattato in un film con McCarthy) e alcuni critici culturali tra cui Kate Erbland di IndieWire, che conosco e penso sia molto gentile.
McCarthy ha presentato il progetto al Tribeca Festival di quest’anno prima della sua uscita su Hulu il 13 giugno. La nostra chat è stata modificata per maggiore chiarezza.
DECIDER: Esistono moltissimi documentari sulla cultura degli anni ’80, ma nessuno come questo.
ANDREW MCCARTHY: Il film parla dell’interno contro l’esterno. Il pubblico percepiva i Brat Pack come i ragazzi fantastici. Lo abbiamo percepito come un fottuto incubo.
Rimarrò sempre affascinato da come il passato non passi mai veramente. Sto guardando gli incidenti di 30 anni fa e i miei sentimenti sono cambiati di 180 gradi. IL incidente non è cambiato, ma sono cambiato io. La mia percezione e la mia risposta sono cambiate. Lo facciamo tutti. Ad esempio, sono stato escluso dalla squadra di basket del liceo, cosa che all’epoca pensavo fosse una cosa terribile. Ma mi ha portato a recitare in una commedia, che mi ha portato a diventare un attore. Ora dico “grazie a Dio sono stato escluso dalla squadra”.
Il fenomeno Brat Pack è simile, motivo per cui ho dovuto crearne uno soggettivo film, non una spiegazione definitiva e chiara. Tutto quello che sapevo è che lo odiavo, [my colleagues] Tutti lo odiavano, ma ora che sono arrivato a vederlo come una benedizione, cosa fare? Essi tutti pensano?
Parli del momento di David Blum New York è uscito un articolo di rivista e hai subito sentito il brivido, sapevi che significava grossi guai quando hai letto il termine “brat pack”. Pensi che la bolla sarebbe scoppiata comunque, o è stata solo la natura ingiuriosa di quell’articolo e della frase intelligente?
Ci sarebbe stata una vagliatura, certo. L’unica cosa che piace di più alla gente che edificarla è buttarla giù. E alcuni di noi erano più attrezzati per il successo rispetto ad altri. Non ero particolarmente attrezzato per la fama e in quel periodo cominciai anche a bere, il che aveva più a che fare con le mie inclinazioni che altro. Sicuramente sarei comunque scivolato di lato. Ma questo [article] era fuori campo, arbitrario e decisivo. Ha portato le cose alla conclusione molto più rapidamente.
Ciò che non capivo in quel momento, ma che ora vedevo chiaramente, era quanto tutto ciò fosse maturo per accadere. I film hanno cominciato a parlare di giovani all’improvviso, e noi eravamo al culmine di questo processo. Così arriva David Blum, pensa a questo grande nome e ce lo sbatte addosso. Molti a Hollywood si risentivano a morte per il fatto che questi giovani punk arrivassero e prendessero il sopravvento. “I film di Hollywood dovrebbero essere come La connessione francese o da autori, e qui ci sono ragazzi che fanno film sull’andare a danza!”
Quindi quando ci hanno tagliato le gambe sotto i piedi, molte persone hanno pensato “bene! Sbarazzati di loro!
Ma ovviamente quello che Hollywood non teneva in considerazione era che il pubblico ci amava. Certamente non l’ho capito per decenni.
Mia sorella maggiore aveva 15 anni nell’anno magico del 1985, quindi proprio nel mezzo, e aveva tutti i tuoi poster nella sua camera da letto, e non trovava affatto il termine “moccioso” un peggiorativo.
Certo, ma dal punto di vista personale, chi vuole essere definito monello? E chi vuole far parte di un branco?
Sono decenni che le persone vengono da me e dicono “il Brat Pack! Quei film…” e diventano svenuti. Stanno davvero parlando di se stessi, non mi guardano nemmeno.
Guardando Marmocchi, sto pensando “beh, McCarthy andrà a cercare questo ragazzo Blum e gli parlerà?” E poi hai una sorta di resa dei conti, in un’intervista a casa sua. Ora, a meno che non mi sia sfuggito qualcosa, non si è mai veramente scusato. Ha riconosciuto di aver causato costrizione a te e ai tuoi colleghi, ma non ha mai detto “mi dispiace”, vero?
No, no.
Avrebbe dovuto?